VO ART UNION
René Lalique已成为世界上最古老、最著名的水晶品牌之一，它已不仅仅是一种产品，而是代表着一种优雅、高贵的生活态度。提起LALIQUE，可能更多人第一反应是水晶工艺而非珠宝作品。不过这也在情理之中，LALIQUE出品的水晶工艺品件件为精，看令人看一眼就再也无法忘怀。不过，今天小编要和大家聊的还是LALIQUE的这位国宝珠宝大师RenéLalique。
01
关于设计师
Rene Lalique（1860-1945）是法国19世纪末20世纪初最重要的玻璃艺术家之一，「是跨越新艺术运动和装饰艺术运动的大师」。1860年4月6日出生在法国香槟区，他自幼拥有艺术天份，热爱大自然,父亲辞世后，他听从母亲的意见，到巴黎师承珠宝师Louis Aucoc。他一边学习珠宝制作技术，一边在巴黎的装饰艺术学院读书。
Lalique早期作品受新艺术运动影响
其设计具有强烈的自然及古典主义风格，
以大自然为素材，并融合了丰富的想象力，
被称为「“没有时间限制的风格”」。
1900年的国际博览会(Exposition Universelle），为Lalique创造了一生中最辉煌的成就，那一年他荣膺法国荣誉勋位勋章（Legiond’Honneu）,拥有一件LALIQUE作品成为有钱人的梦想，于是其珠宝作品也得到了越来越多人的追捧，从伦敦到圣彼得堡，欧洲所有的宫廷与著名博物馆纷纷向他索求作品。在法国乃至全世界，成百上千的艺术家纷纷开始仿制他的作品。
02
关于珠宝创作
女性和自然是他创作的两大灵感来源。而René Lalique将女性形象运用于珠宝装饰，这在当时的确是大胆之举。他经常将她们一会儿蜕变为金龟子、蜻蜓或孔雀，一会儿又融入植物、花卉或者动物形态，充满奇幻的妙想。
“蜻蜓女人”胸针中，Lalique为珠宝赋予了一种神秘的性感
他也会将女子形象塑造成神话中的角色：一半人身，一半兽身，神秘莫测，为珠宝赋予了一种与生俱来的摄魂美艳。这位法国杰出的新艺术珠宝设计大师，都会对他所设计的“蜻蜓女人”这件作品叹为观止。这件作品，可以说Lalique将新艺术立体创作推到了一个登峰造极高度。
一半人身一半兽身，神秘莫测。
人与自然在鲜艳的金属色彩下完美结合，
展现了新时代下女性意
对女性胴体的审美观的改变
识的崛起蜻蜓双翅闪耀，振翅欲飞
具有难以言喻的生命力
蜻蜓依然是意料中的主题孔雀、黄蜂、斗鸡等其他的昆虫造型也备受欢迎。他喜欢采用凿刻金、珐琅、半宝石、蛋白石和月亮石等意想不到的材料，包括牛角、象牙和后期所采用的琉璃。其珠宝美艳摄魂，色彩、意境超凡脱俗，有的优雅抒情、有的神秘诡异，将材料之美与光的趣味运用到极致；「是众多不朽的珠宝至今为是博物馆与收藏家珍爱」。
